はじめに
イスラム文化圏は、西アジア・北アフリカ・南アジア・中央アジアに広がり、地域や時代ごとに多様な金属工芸が発展してきました。
その中で銀細工は、装身具から宗教儀礼用具、日用品に至るまで幅広く利用されました。
本記事では、イスラム文化圏における銀細工の特徴を、歴史的背景、技法、装飾模様、地域差の観点から整理します。
歴史的背景と工房文化
ムガル帝国（南アジア）
ムガル帝国（16〜19世紀）は、イスラム文化圏における金銀細工の重要な発展段階です。
宮廷には工房（karkhanas）が設けられ、王侯貴族のために銀器や装飾品が制作されました。
銀は金に比べて庶民にも利用可能な素材であり、婚礼用の装飾や宗教儀礼の器具にも用いられました。
オスマン帝国（西アジア・東欧）
オスマン帝国では、銀は金とともに宮廷文化に取り込まれました。
金属工芸の中心には、象嵌や七宝、細線細工があり、王宮用の食器や宗教儀礼用具に精緻な銀細工が施されました。
サファヴィー朝・中央アジア
イランや中央アジアでも銀細工は重要な地位を占めました。
特にサファヴィー朝期の工芸品は、ペルシア伝統の繊細な模様とイスラム的幾何学性を融合させています。
技法の特徴
イスラム文化圏の銀細工には多様な技法が存在します。代表的なものを以下に整理します。
フィリグリー（Filigree）
細い銀線を編む・ねじることで透かし模様を作る技法。
オスマン帝国や南アジアで盛んに行われ、アラベスク模様や植物モチーフに応用されました。
打ち出し（Repoussé）と彫金（Chasing, Engraving）
金属板を裏側から打ち出して模様を浮き上がらせたり、表面に細かく彫刻したりする技法。
ムガル銀器に多く用いられました。
象嵌（Inlay）・七宝（Enamel）
異なる金属や宝石を母材に埋め込む象嵌技法や、七宝焼きによる色彩装飾も銀細工に取り入れられました。
特にムガル帝国のジュエリーはこの傾向が顕著です。
書体装飾（Calligraphic Inscriptions）
クーフィー体やナスフ体などのイスラム書道を銀器に刻む例があり、宗教的意味合いを持ちます。
装飾模様の特徴
幾何学模様
イスラム美術全般と同様に、銀細工にも反復的な幾何学模様が多用されます。正多角形、星形、格子模様は、具象的な動植物表現の制約を補う重要な要素でした。
アラベスク模様
蔓草や花を抽象化したアラベスクは、庭園を象徴する意匠として銀細工に頻繁に応用されました。
ムガルやオスマンの銀器・ジュエリーでは代表的な装飾です。
植物・動物モチーフ
厳格な地域では具象的表現が制限されましたが、ムガル様式などでは花や鳥をあしらった銀装飾も存在しました。
シンメトリーと反復性
左右対称や回転対称を強調する模様配置が一般的で、秩序と調和を示す特徴的な美意識を反映しています。
素材と用途
素材
銀は純銀または銀合金が用いられ、金と比較してより広い階層に流通しました。
場合によってはトルコ石や翡翠などの半貴石を組み合わせた例もあります。
用途
- 装身具（指輪、ブレスレット、イヤリング、ネックレスなど）
- 宗教用品（礼拝用の燭台や杯、クルアーンの装飾ケースなど）
- 衣服の装飾（銀糸刺繍＝ムッカイシュなど）
- 宮廷や富裕層の贈答品
地域差と事例
インド・南アジア
インドのテランガーナ州カリムナガルには、銀フィリグリー細工の伝統があり、透かし状の精緻な作品で知られています。
また、グジャラート州の「ムッカイシュ刺繍」は、銀糸を布に刺す装飾技法で、衣装装飾の一例として重要です。
中央アジア・イラン
銀を用いた護符的装飾や遊牧民の装身具が知られており、機能性と宗教的意味を兼ね備えた工芸が発展しました。
北アフリカ
モロッコなどでは部族的銀装飾が発達し、幾何学模様やタリスマン的要素を持つペンダントやブレスレットが制作されました2】。
まとめ
イスラム文化圏の銀細工は、幾何学模様やアラベスクを基調とした装飾、フィリグリーや象嵌などの技法、書体装飾など多様な特徴を持ちます。
ムガル帝国、オスマン帝国、サファヴィー朝などの王朝文化が大きな影響を与え、地域ごとの特色も併存しました。
銀細工はイスラム文化の美意識・宗教性・社会的階層性を理解する上で欠かせない資料といえます。
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